Hvordan barn ble forkrøplet for publikums moro

2024 Forfatter: Seth Attwood | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 16:13

Medlidenhet og nysgjerrighet er to sanser som har blitt brukt til å trekke penger ut av mennesker i århundrer. I mange århundrer ble det antatt at det ikke er noe mer morsomt syn enn en person med et uvanlig ansikt eller kropp. Og slike mennesker ble laget med vilje - fra babyer, noen ganger svært alvorlig lammende dem.

Betalte utstillinger av mennesker med spesielt utseende og til og med helse er ikke et spørsmål om en så fjern fortid. «Menneskelige dyreparker», som ikke bare viste representanter for ikke-europeiske folk, men også tvang dem til bevisst å fremstille villmenn – knurrende og spise rått kjøtt – eller blottlagte nakne, uavhengig av deres tradisjoner og tro, forsvant først etter andre verdenskrig.

"Circus of freaks" - forestillinger av funksjonshemmede mennesker med mangel på lemmer, skjeggete kvinner som er for høye, korte, tynne eller fete sammenlignet med den vanlige normen for mennesker, barn - siamesiske tvillinger, eksisterte også i lang tid.

Denne skikken - å "bytte ut" skuespillet til en ikke-standardisert, og noen ganger ærlig lemlestet kropp mot penger - trakk ut i århundrer. Og i renessansen, og i den gallante tidsalderen, og mellom dem, ble det antatt at det ikke er noe morsommere enn en fallende dverg eller en dansende pukkelrygg.

Peter I tvang Lilliputianerne til å fremføre erotiske show, og han var ikke alene om dette. Liliputianere var på frivillig basis, hvor de ble tvangslevert til ethvert stort hoff - kongelig eller hertug. De som vaglet, på grunn av anatomiens særegenheter, ble tvunget til å danse for å le nok.

Mer proporsjonalt brettet ble de vist for publikum nakne, deretter ble de lært akrobatiske triks. Mental tilbøyelighet til akrobatikk spilte ingen rolle. Hvis du er en dverg, hvis du er så snill å jobbe som en dverg - ikke en poet, kroniker, lakei, kunstner, hva som helst.

Dvergene laget komiske forestillinger, bare halvparten av vitsene besto av handlingen. Alle de andre spilte opp veksten til dvergene - og dette er i beste fall. Den uforholdsmessige kroppen og vaglende gangarten ble nødvendigvis latterliggjort; for å forsterke den komiske effekten ble dvergene satt på spesielle kostymer eller tvunget til å gjøre bevegelser som krevde fingerferdighet i bena.

Hvis den lille personen hadde en tik, traumer i ansiktet, stamming - desto bedre! Mer rom for latterliggjøring.

Ikke bare ekte dverger var populære, men også falske - barn hvis kroppshøyde var begrenset av forskjellige triks, slik at bena og hodet kunne vokse uten forstyrrelser. For å gjøre dette skadet de ryggraden - det ble sikksakk eller pukkelrygg i utseende. Naturligvis led de «korrigerte» barna av smerter – og desto mer tumlet, bukket og danset de på en morsommere måte.

Fabrikk for produksjon av morsomme barn

Minnet til profesjonelle produsenter av levende underholdning ble bevart i stor grad takket være Victor Hugo - han samlet alle historiene og ryktene om representantene for dette tvilsomme håndverket og var kanskje kjent med dokumenter som ikke har nådd vår tid.

At han generelt var tilbøyelig til å være interessert i virkelig historie, forteller oss scenen hvor sigøynere dukket opp i Paris i hans mest kjente roman, The Hunchback of Notre Dame. På 1800-tallet var det ingen som husket at gruppene av sigøynere som kom til Europa fra det døende Bysans ble ledet av mystiske hertuger – og Hugo har denne detaljen.

I Mannen som ler forteller Hugo historien om et av ofrene som var skjebnebestemt til å bli levende underholdning - en gutt hvis lepper ble kuttet av slik at han så ut til å smile bredt hele tiden på grunn av de blottede tenner.

Samtidig gjør forfatteren en ekskursjon inn i "virksomheten" til Comprachikoene generelt. Selve ordet comprachicos består av to spanske ord og betyr «kjøpe barn». I den svært profesjonelle sjargongen til Comprachikoene kunne man finne ord og konstruksjoner fra nesten alle europeiske språk.

Comprachicos reiste mye, stiftet sannsynligvis ikke familier utenfor kretsen deres og var konstant opptatt av bevaring av faglige hemmeligheter. De hadde også en slags yrkesstolthet. Selv om håndverket deres ble ansett som skittent, og de selv ble foraktet, bøyde de seg aldri for å stjele barn - i motsetning til eierne av små sirkus, som passet på små funksjonshemmede i landsbyene. Comprachikoene var de som kjøpte barna.

Helten i romanen, Hugo, viste seg å være et barn fra en adelig familie, som motstandere trodde å ødelegge. Legender om at barn fra styrtede familier, for å ydmyke en beseiret klan mer eller ikke for å farge hendene med barneblod, ble solgt til comprachicos var veldig populære og hadde sannsynligvis et reelt grunnlag - selv om det er usannsynlig at comprachicos ofte fikk sine hendene på de små arvingene til grevene og hertugene.

I alle fall, med de bittesmå viscountene eller baronettene, skjedde det samme med alle andre babyer: de ble bevisst lemlestet. Det er interessant at, i motsetning til leger, brukte Comprachicos smertelindring til det ytterste. Og det er ikke overraskende - det var viktig for dem at barnet som pengene ble investert i overlevde.

Men de brukte ganske grove narkotiske tinkturer. De ble gitt både under operasjonen og i restitusjonsperioden, og som følge av dette fikk barnet alvorlig hjerneskade. En vanlig bivirkning var fullstendig eller delvis hukommelsestap med samtidig utviklingsregresjon.

Så sammen med operasjonen fikk barnet ikke bare en ny kropp, men også en ny personlighet. Mens babyen kom seg, ble bilder av hans velstående fremtid malt foran ham, noe som antydet at skaden som ble påført var hans spesielle fordel.

Ifølge legenden kunne comprachicos få et barns øyne til å alltid se fra hverandre, endre formen på munnen for å gjøre den morsommere og slik at barnet snakket med diksjonsfeil, nesten utførte operasjoner på strupehodet for en morsom stemmes skyld. Og, selvfølgelig, deformerte de, ved hjelp av forskjellige triks, ryggraden eller lemmene til barnet, noe som tok mye tid.

Målet var ikke bare å skade, men å opprettholde evnen til å bevege seg (tross alt solgte Comprachicos disse barna for alle slags forestillinger) og fullt ut tjene seg selv. Problembarn ville få mindre betalt - ingen liker oppstyr.

Amatørarbeid

Barn ble kjøpt ikke bare av Comprachicos. Stakkars sirkus jaktet på barn med ferdige skader. Noen ganger var det nok for dem å inspisere veikanter og elvebredder - bøndene i Europa trodde, til tross for alle kirkeprekenene, at alvene erstattet sine "freaks" med barn og brakte dem ofte tilbake til alvene.

Det vil si at de ble liggende i utkanten av en skog eller i nærheten av et elvebasseng. Det var barn med autisme, Downs syndrom, leppespalte, skjev rygg, røde øyne (det vil si albinoer), ekstra fingre eller bånd mellom fingrene. Bare en del av dem overlevde - de som ble interessert i sirkusartister eller spesielt medfølende forbipasserende.

Men ofte tilbød bondekvinner selv sine "mislykkede" barn enten til herrene i godset eller til sirkusartister for penger. Dessuten ble individuelle kvinner selv fabrikker for produksjon av morsomme barn.

For det første, mange steder i Europa, ble barn bandasjert hodet for å prøve å gi det en spesiell, vakker form etter lokale standarder. Mødre som solgte babyer til boder fant sine egne måter å bandasjere hodet slik at det så uvanlig ut - for eksempel ble det som hodet til den sovjetiske tegneseriefiguren Samodelkin, med en flat bred krone.

De kunne glatte babyens myke nese flere ganger om dagen, gjøre den flat, trekke den frem og opp, og gi den forskjellige bisarre former. Andre trakk magen med tau og planker under graviditeten, da babyen begynte å bevege seg. Tauet tillot ikke barnet å bevege seg i livmoren og vokse fullt ut på et sted - som et resultat ble babyen født med en slags fremmedhet.

I Guy de Maupassants historie "The Mother of Freaks" visste bondekvinnen til og med hvordan hun skulle kontrollere hvilken form barna ville ta i magen hennes. Han påpekte også at motekvinner i korsett også skadet barna sine - bare, i motsetning til den bondekvinnen, var det ingen som tenkte å klandre dem for dette.

Forresten, i denne historien er det et tegn på 1800-tallet. Bondekvinnen solgte ikke lenger barna sine, men ga dem til standen, som for å jobbe og studere for en håndverker, og motta lønnen deres for seg selv som mor.

Hær av engler

På 1600- og 1700-tallet ble Italia grepet av en ekte epidemi. Bønder, bakere, kunstnere, kunsthåndverkere - fedre fra alle samfunnslag lemlestet sine sønner frivillig på en helt bestemt måte. Disse guttene ble kastrert – ved å fjerne testiklene med samme ro som denne prosedyren ble utført med for lam og kalver.

Siden mote ble bekjempet på alle mulige måter, inkludert ved å vedta lover som direkte forbød lemlestelse, kom ofte fedre med unnskyldninger for at barna deres angivelig ved et uhell skadet pungen under en ulykke.

Den ene ble bitt av en slange, og det var nødvendig for å hindre spredning av giften. En annen falt fra hesten sin uten hell. Den tredje satte seg uten hell på en stokk og kuttet det delikate organet med en knute. Den fjerde ble knust og flatet av en stein. Alt i alt, i over hundre år, har italienske gutter vært ofre for en rekke ulykker så mange som aldri før eller senere. Noen av dem bekymret seg ikke for ham: medisinen var ikke på høyeste nivå, og hjemme ble operasjonen noen ganger utført feil.

Og skylden for alt var moten for englestemmene til kastrerte sangere, som kom til Europa sammen med flyktninger fra Byzantium, hvor tradisjonen med kastrering av en gutt (for eksempel slik at han gjorde en åndelig karriere eller ikke kunne gjøre en politisk) ble regnet i århundrer.

Kastratisangerne gjorde det mulig å forbedre repertoaret til korene og ikke miste de mannlige sangerne når de knapt har tid til å lære noe, bare fordi stemmen begynte å briste. Castrati-sangere lot presteskapet nyte de kvinnelige delene av populære operaer uten å forlate den store og hektiske verden.

Dessuten gjorde kombinasjonen av en klangfull stemme og maskulint store lunger (enda mer omfattende - kastrater sluttet å vokse senere) kastrater verdifulle selv for lyttere av et helt ikke-åndelig yrke. Moten for kastrater og deres fantastiske honorarer tvang fedre til å single sine små barn. Akk, fraværet av testikler i seg selv ga ikke guttene en billett til musikkens verden - tross alt trengte de fortsatt hørsel, talent og evnen til å holde på.

Riktignok kunne kastraten tjene gode penger selv uten å synge. Sammen med moten for kastrater i kunsten kom moten for romaner med kastrater. Dessuten, både fra menns og kvinners side, siden en ordentlig emaskulert ung mann i det hele tatt beholdt sin seksuelle funksjon - samtidig belønnet han ikke uønskede barn. Menn ble tiltrukket av kvinneligheten til disse unge mennene.

Så et stort antall unge kastrater tjente penger heller på senga enn på scenen, de lærte knapt å plukke strengene (på grunn av mangel på sangtalent spilte kastrater ofte noen fasjonable skuespill på en eller annen måte, som om de underholdt damene i deres kamre).

Selv de unge mennene som sang og opptrådte fantastisk i operaen eller som solister unngikk ikke denne inntekten. De tiltrakk seg ofte oppmerksomheten til velstående og mektige mennesker som tilbød dem deres beskyttelse. Det var et tilbud som ikke kunne avslås – hevn ventet de hardnakket, og det var godt om den begrenset seg til å stenge adgangen til scenen.

Det var helt i datidens skikk å ansette kjekkehoder som ville ligge på lur på sangeren og skjemme ham, eller til og med bare slå ham i hjel. Med vilje eller uvillig ble enhver castrato-sanger tvunget til å gi etter for kjærlighetskravene til "beskyttere" - som beroliget deres samvittighet med penger og gaver. Sjeldnere var de beskyttere.

Kastrering gjorde unge menn til mer enn bare eierne av en unik stemme. På grunn av at de sluttet å vokse sent, så de ofte merkelige ut - veldig høye, med et hode som virket lite på grunn av høyden, med uforholdsmessig lange og samtidig svake ben som berører knærne, med et bryst som kunne se ut som en tenåringsjente eller hengende, ikke som en manns eller en kvinnes.

Først på slutten av 1800-tallet ble bølgen av lemlestelsesoperasjoner stoppet, etterspørselen etter dem begynte rett og slett å falle - takket være det gradvis spredte vitenskapelige synet på verden, fortrengende obskurantisme, grådig etter mirakler.

Den siste castrato-sangeren var Alessandro Moreschi. Han hadde ikke den hyggeligste klangen, men på grunn av mangelen på valg opptrådte han foran selve paven og vekket nysgjerrigheten i hele Europa. Han, som sine forgjengere, kom hele livet i kontakt med kvinner og menn – og tilsynelatende heller ikke alltid frivillig.

Han var den eneste kastratsangeren som forlot lydopptak - om enn ganske langt fra perfekt, men som ga en generell idé om både evnene hans og klangen i stemmen hans.