Musikk er nøkkelen til menneskelig evolusjon: Tatiana Chernigovskaya

2024 Forfatter: Seth Attwood | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 16:13

Hvordan påvirker kunst hjernen vår, hvorfor skal alle barn læres musikk, og hvordan er de som kan spille instrumenter forskjellige fra andre mennesker? Tatiana Chernigovskaya, professor ved St. Petersburg State University, doktor i filologi og biologi, en person og ambassadør for moderne vitenskap i St. Petersburg, snakket om dette.

Hjernen er også kunst

Det virker for meg som om hjernen og det den gjør er mest som musikk, eller snarere en jamsession, jazzimprovisasjon. Alle deltakerne i arrangementene er nevroner eller klynger av nevroner. Alle har sitt eget bosted, men når de skal fullføre en oppgave, samles de og begynner: de har ingen partitur, ingen dirigent, de har aldri møtt hverandre før, men begynner å spille sammen. Hjernen vår er et utrolig verktøy med en milliard nøkler som vi ikke fortjener. Problemet ligger i det faktum at du trenger å lære å spille på det, det tar mye tid og krefter, og du lærer kanskje aldri å spille det.

Hvorfor trenger vi kunst

Yuri Mikhailovich Lotman var sikker på at behovet for kunst er åpenbart, siden det gir en person muligheten til å gå en ubeseiret vei, å oppleve det som ikke har blitt opplevd i den virkelige verden, det vil si at kunst er et andre liv. Mennesker er skapninger som lever i minst to verdener. Den første er verdenen av stoler, datamaskiner, appelsiner og kopper, det vil si materiale, og den andre er symbolsk. Hvor kom det fra, hvorfor begynte kunsten i det hele tatt, nå er det en kopp, hvorfor tegne den? Svaret «å huske» passer ikke meg. Hvorfor var det nødvendig å lage et teater for tusenvis av år siden? Dessuten kan den andre verden være enda viktigere enn den materielle - på grunn av den ble kriger utløst, for eksempel på religiøse grunnlag.

Hvorfor vi oppfatter kunst ulikt

Ludwig Wittgenstein hevder at enhver tekst – musikalsk, billedlig, skulpturell, litterær – er et teppe, og den som ser på det trekker trådene sine ut av det, leser det på sin egen måte. Så komplekse objekter som kunstverk eksisterer bare når det er noen som ser på dem og forstår dem, forstår konseptet og kan tolke. Lydbølgen kommer inn i øret, parfymemolekylene flyr inn i nesen, alt dette er bare fysiske signaler, men når de når hjernen blir de til musikk, men bare hvis oppfatteren vet hva det er, hvis han er forberedt. Hvis det ikke er noen forberedelse, skjer det noe som vi alle har sett hundre ganger i Eremitasjen, når folk med et uskyet sinn, ser på Matisse, sier: "Å, min 4 år gamle sønn tegner fortsatt ikke slik." De er rett og slett ikke klare, for dem er Shostakovich et rot i stedet for musikk.

Kunst er født ut av feil

Alfred Schnittke bemerket: «For å danne en perle i et skjell som ligger på bunnen av havet, trenger du et sandkorn - noe 'galt', fremmed. Akkurat som i kunsten, hvor den virkelig store ofte blir født «ikke etter reglene». Hvis en datamaskin skriver musikk, så er dette ikke av interesse, fordi det ganske enkelt går over de forskjellige alternativene som er satt inn i den.

En person har mange språk: verbalt, matematikk, holdning, gester, ansiktsuttrykk, klær. Musikk er en av de mest komplekse, underordnet rasjonell regulering, men som det var helt ute av mening. Den har sin egen semantikk, men utenfor temaet. "Dette er et språk der semantikken er tilfeldig og fragmentert, som om en person kontrollerer krefter som ikke adlyder ham," bemerker Schnittke. Dette er også viktig: hva er disse kreftene som ikke adlyder oss, hvem er sjefen i huset? Det er ikke noe svar på dette spørsmålet. En person er som en elev av en trollmann som bruker magiske formler uten å forstå hvordan de fungerer. Sannsynligvis skjer noe slikt med musikken.

Slike komplekse gjenstander som kunstverk eksisterer bare når det er noen som ser på dem og forstår dem, forstår konseptet og kan tolke

Schnittke sier: "En feil eller håndtering av en regel på grensen til risiko er sonen der livgivende elementer av kunst oppstår og utvikler seg" - dette er trikset. Når de spør meg hvem jeg ansetter, svarer jeg at jeg absolutt ikke trenger fremragende studenter, de er helt uinteressante for meg. Jeg trenger ikke en person som har lært alt: For det første har jeg allerede lært alt selv, og for det andre, for dette har jeg allerede en datamaskin som husker alt. Jeg trenger en ansatt som tenker på en uvanlig måte – en C-karakter passer, og enda bedre, en fattig elev.

Det er en generell oppfatning at en som tenker logisk tenker godt. Dette er sant, men for en stund: logikk er en god ting, men det kan bli et hinder for ny kunnskap. Hvis noe ikke passer inn i standardlogikken, hva skal jeg gjøre med det, kaste det? I så fall må vi kaste ut hele sivilisasjonen vår, fordi alle gjennombruddene er gjort mot et rigid rammeverk.

Hvilken halvkule er ansvarlig for musikken

Det antas at høyre hjerne er kunstneren, og venstre hjerne er matematikeren. Forskere pleide å tro det, men det er for lengst borte, men mange mennesker er fortsatt overbevist om dette. Dette har ingenting med virkeligheten å gjøre, for det er mange forskjellige kunster og forskjellige matematikere, for eksempel er forskningen til OBERIUTS en ren venstrehjerneaktivitet. Den høyre hjernehalvdelen er ansvarlig for de såkalte fuzzy-settene, en annen type tenkning og, selvfølgelig, når det kommer til store gjennombrudd, kommer den til sin rett. Datamaskiner gjør ikke oppdagelser, de hjelper oss bare med dette.

Musikk og tid

Hva er matematikk og musikk? Er dette virkelig hjernens språk? Og hva skjer over tid? Jeg spurte flere seriøse musikere hvordan de har det med tiden på scenen. Jeg hørte fra flere av dem at mens de går fra vingene til pianoet, har de tid til å spille hele stykket i hodet. Jeg sier: «Det kan ikke være sånn, det er stort. Og er det virkelig alltid?" De svarer at det ikke alltid er det, men hvis det ikke spilles, så blir konserten mislykket. Over tid har de et spesielt forhold, en veldig kul sa: "Tiden er som gelé for oss, vi kan presse den, og den kan plutselig eksplodere, komme i full form."

Musikk og matematikk

Matematikk og musikk er veldig like ting. For de som er i stand til å forstå formlene, er de uvanlig vakre og fremkaller de samme estetiske entusiastiske følelsene som andre har et musikkstykke. Slike eksperimenter ble utført: mennesker ble undersøkt i et funksjonelt magnetisk resonansbilde, og matematikerens hjerne viste en lignende aktivitet fra å tenke på vakre bilder og et utrolig avledet teorem. Dette tyder på at hjernen har generelle reaksjonsmekanismer på skjønnhet – ikke på det som henger i en ramme, men på skjønnheten som sådan.

Kunst er som en drøm

Pavel Florensky skrev: "Det kreves et kraftig slag mot vårt vesen, som plutselig plukker oss ut av oss selv, eller det knusende og til og med skumringen av bevissthet, som alltid vandrer ved grensen til verdenene, men ikke har evnen og styrken til å dykke ned i en. eller den andre på egen hånd." Jeg oversetter til russisk: en person som gjør et kreativt gjennombrudd innen vitenskap eller kunst er i en kjedelig tilstand, han er ikke helt bevisst, men et sted på kanten. Vi må selvfølgelig ikke glemme at en drøm ikke er en drøm, bare hvem som helst. Mendeleev, ikke kokken hans, så det periodiske systemet, siden forskeren måtte lide i mange år før bordet ble lei av det og hun bestemte seg for å komme til ham.

Som du vet spilte Einstein fiolin og hevdet at hvis han ikke hadde blitt fysiker, ville han vært en musiker, som ser livet i et musikalsk aspekt. Og det var ikke en måte for ham å hvile på, det var en viktig del av hans mentale og åndelige rom. Han sa: "Intuisjon er en hellig gave, fornuften er en lydig tjener."

Tatiana Chernigovskaya: "Hvis du er lei av livet, er du en fullstendig tosk"

Når de sier at den menneskelige hjernen er en algoritme, lurer jeg på hvilke algoritmer verkene til Botticelli, Leonardo, Durer kunne skape. Ingen! Hvis det satt folk fra Skolkovo her, ville de sagt: «Kom igjen, vi skal skrive et program til deg som vil starte Durers produksjon med åtte stykker per sekund». Formelt - ja, faktisk vil det være a la Durer, men enhver person som forstår i det minste noe innen kunst vil forstå at dette er et bedrag.

Kunst er en mystisk ting, den svarer på spørsmål som ennå ikke er stilt, og er langt foran vitenskapen og virkelige hendelser. For eksempel forklarte impresjonistene oss hvordan visuell persepsjon oppstår hos mennesker mange tiår før forskerne kom til det.

Hva er hjernen til en musiker

Skapere har virkelig forskjellige hjerner: dataene til tomografer viser at noen deler av den fungerer mer aktivt for dem enn for andre mennesker. Jeg er sikker på at alle små barn trenger å lære musikk, fordi dette er en fin og sofistikert tuning av nevrale nettverk - og det spiller ingen rolle om han blir profesjonell eller ikke. Musikk lærer deg å være oppmerksom på detaljer: hvilken lyd som er høyere og hvilken som er lavere, hvilken er kortere og hvilken som er lengre - dette er forberedelse til lesing, skriving, videre komplisert kognitivt arbeid, på en måte er det en investering i din alderdom. Folk som snakker mer enn ett språk og de som driver med musikk er kjent for å utsette Alzheimers sykdom med flere år. Hvis du trener hodet fra barndommen, vil hukommelsen forringes i en mye langsommere hastighet.

Når en person spiller piano, gjør høyre hånd en jobb, venstre hånd gjør en helt annen jobb, og dette er en forferdelig hjernebelastning. Og jeg sier ikke noe ennå, om betydninger, følelser, bare om teknologi.

Hvis du ønsker å holde tankene dine i en anstendig stand, må hodet konstant og hardt arbeide.

Det er bevist at hos personer som spiller fiolin, er den delen av hjernen som er ansvarlig for motorikken til hånden med buen dobbelt så stor som den som er ansvarlig for siden instrumentet holdes på. Det vil si at hjernen utvikler de delene som er engasjert i virksomheten. Hvis du vil holde tankene dine i en anstendig tilstand, må hodet konstant og hardt arbeide. Å lære fysisk endrer hjernen, påvirker kvaliteten på nevronene, tykkelsen på cortex og volumet av grå substans. Musikk er en kompleks kognitiv aktivitet. Det er ingen hvile for hjernen i det hele tatt, bare hvis du er en fullstendig tosk, ligger på sofaen, spiser hamburgere og ser på en slags søppel. Og mens du spiller musikk skjer det fantastiske ting, gener kan slås på, som vanligvis er inaktive.

Hvorfor forstår vi ikke andre mennesker og hvordan kan vi bli smartere?

Et utdrag fra boken av Andrey Kurpatov

Hvordan lytting til musikk trener hjernen

Alexander Piatigorsky skrev: "En tanke holder til vi glemmer å holde den." Det er generelt vanskelig å tenke, tanken streber etter å løpe fra deg. For et år siden dro vi til Dalai Lama og der fikk vi tilbud om å delta på en meditasjonsøkt – for meg var det den første opplevelsen. Sa: "Tenk på punktet under nesen din." Det viste seg at det å konsentrere meg om noe er veldig vanskelig, jeg ble alltid revet med et sted. For å holde en tanke, trenger du enorm styrke, akkurat som for å anspent, oppmerksomt lytte til kompleks musikk, begynner du hele tiden å tenke på noe, men du må konsentrere deg om ett punkt. Musikk er en av de viktigste menneskelige ferdighetene, det er fortsatt ikke helt forstått hva det er, og vi må verne om det, verne og verne om det.